Émergé·es, un collectif né pour mettre l’antiracisme au cœur de la musique

Cette rentrée, un nouveau collectif antiraciste se lance pour faire bouger les lignes dans le monde de la musique : Émergé·es. Trois membres nous ont raconté la genèse du projet et leurs ambitions.  

Alors que les enjeux d’égalité femmes-hommes font l’objet d’une politique publique spécifique depuis quelques années dans la culture, les réflexions sur les autres oppressions sont encore balbutiantes. C’est pour remédier à ce manque sur le volet antiraciste que le collectif Émergé·s a tout récemment annoncé son lancement dans un post Instagram. Le projet naît d’un constat commun, « le manque d’espace pour aborder les enjeux systémiques des discriminations ethno-raciales et porter des changements structurels, mais aussi le besoin de se réunir pour reprendre notre place légitime dans le secteur musical. »

« Il y a un vrai besoin pour les personnes concernées par le racisme, mais aussi pour les professionnels qui auraient besoin de se sensibiliser ainsi que leurs équipes » constate Rachida Djellab, ancienne coordinatrice de programmation à la Flèche d’Or, lieu culturel du XXème arrondissement de Paris qui a fermé ses portes en juin. Après une prise de parole à la Fête de l’Huma (avec le Front des Cultures en Luttes), Émergé·es s’est officiellement introduit au secteur mi-septembre, lors du congrès annuel du Syndicat des musiques actuelles à Nancy. Un cadre qui raconte en partie la naissance du projet : il y a un an, le SMA sollicite plusieurs professionnel·les pour animer un atelier sur les questions d’antiracisme et de discrimination ethno-raciale dans la musique. L’événement permet à des participant·es de mettre sur la table des discussions informelles anciennes… qui se poursuivent. 

« Pour avoir déjà tenté d'adresser ces sujets dans l’industrie musicale, on se retrouve vite confronté à du rejet, de la violence, et à une incapacité de dialogue. »

— Rachida Djellab

Les membres d’Émergé·es commencent par se réunir en non-mixité une fois par mois en visio. Le projet est à l’initiative de personnes FLINTA – Femmes, Lesbiennes, Intersexes, Non binaires, Trans, Agenres – basé·es dans plusieurs villes de France (Tours, Nantes, Paris) ainsi qu’à Mumbai et Bruxelles. Les identités des un·es et des autres diffèrent, les parcours pro vont de l’institutionnel à l’underground, mais toustes partagent de nombreuses expériences de racisme dans le cadre du travail. « Cette étape nous a fait beaucoup de bien à titre intime, mais aussi professionnel » raconte Marine Idir, chargée des actions culturelles et du développement des publics à Petit Bain, salle concert ancrée sur les berges du XIIIème. Propos dénigrants tenus au sujet d’artistes non blancs, traitement injuste de porteurs de projets, mépris des publics accueillis, exploitation au sein des équipes… Les multiples manifestations du racisme dans le secteur musical pèsent sur ces travailleur·ses racisé·es. « Pour avoir déjà tenté d'adresser ces sujets dans l’industrie musicale, on se retrouve vite confronté à du rejet, de la violence, et à une incapacité de dialogue » renchérit Rachida.

Certaines se connaissent déjà, comme Rachida et Marine qui sont amies depuis longtemps. D’autres membres d’Émergé·es se sont rencontrées via le biais d’une initiative importante : le lancement de l’état des lieux des discriminations ethno-raciales en milieu festif, une enquête (toujours en cours) de l’association Consentis, qui participe à Émergé·es. Ce travail de recensement et analyse est d’autant plus précieux qu’il n’existe officiellement aucune statistique raciale en France. « Avoir des données chiffrées, ça légitimerait nos propos. Mais ce n'est pas une fin en soi. C’est une étape, une fois qu'on aurait ces chiffres, qu'est-ce qu'on en ferait ? Quelle action concrète pourrait être proposée ? » nuance Laeti Muong, fondateurice de la base de données Asian Core.

« Il y a des spécificités au secteur musical et culturel [public] en France, et l'histoire coloniale française qui jouent aussi. Tout ça compte dans les moyens d’action qu’on va proposer. »

— Marine Idir

Émergé·es est nourri par le dynamisme d’initiatives militantes autour des enjeux de genre nées dans la musique ces dernières années, à l’instar des cercles de paroles organisés par Au-delà du club. Pour Rachida Djellab, les initiatives de médiation du collectif queer racisé de Bruxelles Fatsabbats et les londonien·nes de Pxssy Palace comptent aussi parmi les démarches influentes pour la manière d’abordre les enjeux d’antiracisme dans le secteur musical. « Évidemment, c’est toujours inspirant de regarder ce qui se fait ailleurs, mais il y a des spécificités au secteur musical et culturel [public] en France, et l'histoire coloniale française qui jouent aussi » précise Marine Idir. « Tout ça compte dans les moyens d’action qu’on va proposer. »

Pour l’heure, les premières actions publiques d’Émergé·es se focalisent sur la formation. « On a commencé par faire des ateliers de sensibilisation en direction des professionnels. Ils sont construits en deux parties, avec le constat de ce qui existe dans la société, mais aussi dans la filière, et ensuite sur des cas pratiques… qui sont souvent inspirées de faits réels et d'expériences de nos parcours pro » détaille Rachida. L’autre grande priorité du jeune collectif, pour l’instant bénévole, est de se structurer pour pouvoir durer.

Au-delà du seul secteur musical, il y a urgence à (se) former sur les discriminations ethno-raciales comme le rappelle Rachida Djellab en conclusion : « Les personnes qui se veulent alliées [antiracistes] ont un gros travail à faire. Parce que là, on rentre dans une période électorale très dure, très difficile. On le voit déjà depuis la rentrée. Donc encore plus cette année, soutenez les personnes racisées, prenez-en soin, écoutez-les. »